Jazzrock & Fusion- was liegt gerade unter der Nadel?

So etwas in der Art haben wir bereits

Thema

Welche Prog- Scheibe habt ihr das letzte Mal gehört?

youtube.com/watch?v=NmfzWpp0hMc

Für mich der Oberhammer. Tosin Abasi an der 8- saitigen Gitarre ist nicht von dieser Welt.

Die Doppel Scheibe in Yellow White Swirl & Green Black Smoke Vinyl

Rockfan der Küste

7. Oktober 2019 um 18:44

Jazzrock und Fusion gehört für mich in den Prog- Bereich. Schau mal auf u.a. auf den Seiten "Betreutes Proggen" und den "Babyblauen Seiten" nach

Jazz und Prog waren für mich bisher 2 unterschiedliche Musikrichtungen.

Ich höre beide Richtungen und die Unterscheidung ist für mich relativ einfach. Progrock ist eine komplexe Rockvariante welche aufden üblichen Songaufbau: Strophe, Refrain, Bridge…, durchbricht. Typisches Merkmal aber keine Pflicht sind hier Longtracks. Aktuelle Lieblinge: Opeth, Tool, und immer noch Marillion und IQ.
Progrock wird auch überwiegend von Rockmusikern gespielt.
JazzRock hat dann für mich von der Komposition und Instrumentierung deutliche Anleihen im Jazz, aktuell fast ausnahmslos instrumental.
Aktuelle Lieblinge: Jaga Jazzist, Elephant9, Hedvig Mollestad Trio, Tonbruket(?)

Ich mache eh nicht soviel Gewese um die Einordnung der verschiedenen Musikrichtungen. Lt. deinem Hinweis stehen meine Scheiben von Al Di Meola, George Duke, Simon Phillips, DarWin, Mezzoforte, Earth, Wind & Fire, Raul de Souza pp. im Jazz/Funk/Soul Regal und Klaus Doldinger im Regal mit deutschen Interpreten und Focus unter "F"

Die Musik vor 1968 tangiert mich eh nicht.

Zur Zeit hör ich die ersten beiden Colosseum-Alben rauf und runter.

Jazzrock & Fusion?

Miles Davis!

Diese Stillrichtung, welche Miles Ender der 1960er für sich entdeckte, begann wohl mit diesem Album:

Es folgten in den 70er noch weitere „Meilensteine“ dieses Genre wie „Bitches Brew“, „Jack Johnson“ und „On the Corner“ - um nur ein paar zu nennen.

Musikalische Grüße
Tom

Feine Fusion 1976

Jazzrock oder Fusion, gerade aus den siebziger Jahren, ist eine meiner Lieblings-Disziplinen. Das meiste halte ich für ziemlich langweilig und eintönig, doch gibt es genügend Perlen, mit denen man sich jahrelang beschäftigen und vergnügen kann.

Die ersten drei Scheiben vom Mahavishnu Orchestra, in der Original-Besetzung, gehören zu dem besten, was diese Musikrichtung zu bieten hat. Wobei das dritte Album ein Thema für sich ist...

Wie es der Zufall will, habe ich mir kürzlich das zweite Album, Birds of Fire, als US Erstpressung gekauft (gibt mehrere Ausgaben, die als Erstpressung gelten). Ich hatte schon die englische Erstpressung und eine niederländische Pressung Ende siebziger, Anfang achtziger Jahre. Die US Pressung wollte ich auf jeden Fall behalten, gemäß der Regel, die erste Pressung aus dem Land, wo die Aufnahme stattfand, klingt i.d.R. am besten. Die beiden anderen wollte ich dann entsorgen. Zum Glück habe ich noch einen Klangvergleich durchgeführt.

Erwartungsgemäß klingt die USA Pressung nach meiner Meinung am besten. Klare Ortbarkeit der Instrumente, sehr tiefe Staffelung, satter Sound, macht richtig Spaß. Doch ist der Klang bei den einzelnen Stücken unterschiedlich. Der Raum hat mal mehr, mal weniger Tiefe, das Panorama mal breiter, mal mehr zusammen gezogen. Hingegen bietet die englische ein sehr einheitliches Klangbild. Die Staffelung geht nicht so in die Tiefe, ist aber durchaus natürlich. Jedoch fehlt ein wenig die Dynamik, die Musik kommt entspannter rüber, wenig packend. Bei der niederländischen Pressung ist es mit der räumlichen Staffelung ähnlich, wie bei der englischen. Doch hier springen dem Hörer die Instrumente gerade zu entgegen. Alles andere als entspannt, kommt die klangliche Aggressivität der Musik, nach meinem Empfinden, ziemlich entgegen. Die Instrumente sind klar zu orten, stehen im Raum.

Obwohl ich wahrscheinlich vorzugsweise die amerikanische Pressung hören werde, werden alle drei in meiner Sammlung bleiben. Auf keinen Fall werde ich mir nun noch ein Exemplar von diesem Album zulegen.

VG

Olaf