Für (nicht nur) Claus,
Ray Davies will es wissen, neues Solo-Album kommt im
April. Mit Unterstützung der Jayhawks. Sehr aufregend. 
http://www.elusivedisc.com/Ray…P/productinfo/LEGLP87101/
Und für die John Martyn Fraktion folgendes:
The Tumbler, One World,Grace and Danger, Bless the
Weather, alles als Reuisse´angekündigt zum 14.April
Man kann nicht alles haben, Schluchz 
Danke für NIRVANA (Wolle).
Passend dazu.
Dieses Album aus dem Jahr 2012 gab es auf Doppel-Vinyl und
daran war nichts auszusetzen. Mittlerweile ist -Travelling
Alone- allerdings in einer De-Luxe Version zu haben, dann sind
es drei Platten in einer edlen Box und ausgestattet mit einem
Begleitbuch. Gebunden ist dieses schöne Teil und beinhaltet
alle Texte und Credits. Die zusätzliche Platte rekrutiert sich aus
akustischen Alternativen zu den offiziellen Songs der Original-
Ausgabe. So hochwertig wie dieses Produkt in seiner Gesamt=
heit anmutet, ist auch die Musik der Texanerin die wieder mal
bestes Begleitpersonal an der Seite hat. Der von einigen unter
uns hoch geschätzte Andrew Bird, lässt es sich nicht nehmen
die Merritt mit seiner unverwechselbaren Stimme zu begleiten.
Wie das kommt könnt ihr auf -Drifted Apart- bestaunen. Der
Mann der mit seinem fantasievollen Licks auf diversen Saiten=
instrumenten glänzt, ist Eric Heywood. Auf Tift Merritts Debut-
Album -Bramble Rose- sind bereits große Namen an der Seite
der Sängerin, Benmont Tench von Tom Pettys Heartbreakern
und auf -Tambourine- von 2004 ist u.a. Mike Campbell mit
dabei. Ebenfalls von Petty´s Truppe. Dazu gesellen sich noch
andere Größen der Szene und es entsteht der Eindruck das
die Vollversammlung der Top-Künstler mitgewirkt hat. Das
-Bramble Rose- von Dough Sax für´s Vinyl gemastert wurde,
passt zum Gesamteindruck es mit erlesensten Zutaten bei
Tift Merritts Produktionen zu tun zu haben. Was die -Acustics-
allerdings klar stellen, die Merritt kann´s auch fast oder völlig
allein, ganz einfach weil sie eine Ausnahme Künstlerin ist.
Eine Frau die mittlerweile längst mit den arrivierten Namen
der US Singer/Songwriter auf einer Stufe steht. Bei uns immer
noch in der Tiefgarage geparkt, leider. Für -Travelling Alone-
muss kein Anspieltipp genannt werden denn alles ist vom
feinsten. Wenn ich auch die nackte Version von -Drifted Apart-
besonders gelungen finde. Ein in jeder Beziehung erstklassiges
Produkt. Mit klar unter 50,00 Euro (JPC) eine dicke Empfehlung !
Wenn es zwischen der Stimme eines Menschen und seinem Wesen
einen Zusammenhang gibt, dann ist Nikki Lane garantiert die Frau
mit den Hosen an . Das demonstriert die Künstlerin auf dem Cover
ihres gegenwärtigen Albums -Highway Queen- symbolisch. Sie packt
den Bullen an den Hörnern, reitet auf seinem Rücken und bleibt
dabei entspannt. Auf dem Titeltrack heißt es demgemäß :"But The
Highway Queen don´t need no King", alles klar oder noch Fragen bei
den interessierten Herren ? Das sind Beziehung-Songs und die
Frage sei erlaubt, ob die Trennung von einem Kerl der antreibende
Motor hinter ihren Songs ist ? Sie ist nicht schnodderig aber so lässig
im Ton, als könnten ihr die Boys sowieso den Buckel runterrutschen.
Oder doch nicht ? Auf "Send the Sun" hört es sich dann doch noch
etwas anders an: "I want you around. Don´t let the darkness get
you down". Nicole Lane Frady, so ihr bürgerlicher Name, gehört
zu dem jungen Kreis neuer Stimmen im Country-Rock. Drei Alben
hat die schlanke Frau aus South Carolina bisher eingespielt.
Bei uns bisher kaum bekannt Platten wie Walk of Shame,
All or Nothin und nun ist sie auch noch die Highway Queen.
Wie ich bereits ein paar mal im Zusammenhang mit anderen
Stimmen aus der US Singer/Songwriter Szene festgestellt
habe, das musikalische Rückgrat ihrer Lieder inszenieren
Leute der Spitzenklasse. Das Instrumentarium ist reichhaltig
und wird zumeist so schmissig vorgetragen, wie es dem
Charakter ihrer Stimme entspricht. Der Klang ist durchaus
in der Nähe dessen, was die meisten von uns als audiophil
bezeichnen würden. Der Sticker auf dem Cover -Audio Mastered
for Vinyl- ist daher keine Mogelei. Der große Greg Calby von
Sterling Sound hat´s gerichtet. Bei ihrer Plattenfirma New
West tickt man offenbar sehr Sound betont, schon John
Hiatt hat sich dort auf Vinyl von Kevin Gray veredeln lassen.
Die Pressung ist 1 A. Die Liner-Notes sind erschöpfend,
die Songtexte dabei. Cover von guter Qualität und dem
Preisniveau des Albums (22,00 Euro) angepasst.
Miss Lane hat diesen rockigen Sound drauf und Up-Tempo
wird von der Band mit solch einer Leichtigkeit absolviert,
als sei das so natürlich wie das Lächeln eines Kindes.
Da steckt natürlich ein tieferes musikalisches Verständnis
hinter, mal hören ob das Live (Im Sommer ist Nikki hier
auf Tournee) auch so energetisch daher kommt !?
Ich werde hingehen und mir die Frau anhören, ansehen
sowieso !
Sie reitet die Bullen, nicht umgekehrt !
Ich musste vor einigen Monaten auch schlucken wie mir
zwei japanische E,L,P vorgedudelt worden sind. Die waren
klanglich Topp ! Allerdings gespielt auf einer Anlage deren
Komponenten mir nicht zusagten , was meine Urteils=
fähigkeit etwas einschränkt. Habe es nicht so mit dem
sehr analytischen Klangbild (über ML-Verstärker und Thiel-
Boxen). Es gibt viele Wahrheiten. Danke !
Pink Floyd Freaks aufgepasst. Irre Vorstellung was der
deutsche Rolling Stone im Net vermeldet:
Die MoFi von 1981,die Dunhill DCC von 1997
und die Classic Records von 2007 sind sicher
die -must have- Pressungen. Eine davon sollte
es dann aber auch sein. Alle Edel-Ausgaben toll
gemacht und etwas unterschiedlich gemastert.
Aber die 1. UK Pressung sieht dagegen alt
aus.
Übrigens gibt es nun auch die von -Claus- avisierten
Pete Townshend Solo-Alben. Die WHO CAME FIRST
dreht sich bei mir seit gestern. Weißes Vinyl, sehr
saubere und solide Pressung. Gutes Klapp-Cover.
Wer die Classic Records Ausgabe hat, kann gleich
die Seite wechseln. Die bleibt neben der Track-de-
Luxe UK die klangliche Referenz. Die Neuauflage
ist aber sehr gut gemacht und nicht weit von den
genannten Versionen entfernt. Zur Musik und mehr
habe ich mich ja schon mal auf diesen Seiten geäußert.
Das Original Poster ist selbstverständlich mit von der
Partie, gefütterte Innenhülle nicht.
[Blockierte Grafik: https://img.discogs.com/38jhrRuZ6IFA-rQZadFzUZb-Fk0=/fit-in/300x300/filters:strip_icc():format(jpeg):mode_rgb():quality(40)/discogs-images/R-9622514-1483793677-8450.jpeg.jpg]
Ja Wolle, das mit dem Pink Label war mir bekannt. Ich
hatte zum gegenhören nur eine deutsche Pink Rim,
die ist gut, zumal STAND UP nix wirklich audiophiles ist.
Aber eine Platte zum träumen von einer Zeit wo
auf meinem Kopf noch genug Haare gewachsen sind.
Oder um im Text zu bleiben -Nothin is Easy- wie es
Mister Tull im ersten Song auf Seite 2 von STAND UP
ausdrückt.
Mit Stand Up von Jethro Tull verbindet mich meine Schnittstelle
zwischen Pop-Musik und dem was man seinerzeit -Progressive-
nannte. Das etwas verlottert erscheinende Outfit der Band und ein
leicht verrückt wirkender Sänger, der mit einer Kostümierung wie bei
Ludwig dem XVI auftrat, das war neu. Eigentlich war die Musik
auf Stand Up harmlos, zwei Tonlagen - das war´s . Aber irgend=
wie auch ziemlich geil, zugegeben. Diese Flöte und der treibende
und knurrige Bass, die schlenzenden Gitarren-Akkorde und ein
vernehmliches Schlagzeug. War scharf, irgendwie scharf. Erst
später bekam ich This Was in die Finger und fand das Album
interessanter. Dieser Gitarrist, whow - wie hieß der noch ?
Klar Mick Abrahams. Das war auch ein bisschen origineller.
Aber egal, Stand Up ist ein Kult-Album und bedeutete für
Ian Anderson und seiner Manschaft den Durchbruch. Nun hat
sich Steven Wilson eine Anniversary Version vorgenommen.
Klasse verpackt ! Fettes Cover mit einem ultra-scharfen Booklet.
Richtig was zum lesen und informieren. Nicht so´n Gedöns
von Selbstbeweihräucherung oder so, da stehen tatsächlich
interessante Facts. Und der Klang ? Meine deutsche Pink/Rim
ist nicht schlechter. Obenherum etwas offener, hier klingt
der Remix ein ganz klein wenig stranguliert. Nix worüber
man wirklich stolpert, es fällt nur im Vergleich auf. Ansonsten
gibt`s nur Sonnenschein und eine perfekte Pressung mit
gefütterter Innenhülle. Hurrraaa !!! Es geht also.
Diese Platte habe ich lange, lange nicht gehört. Aber
ich kenne jeden Ton darauf. Meine erste Pressung ist
an Schwindsucht gestorben, ich glaube die Nadel des
Tonabnehmers bohrte sich schon in den Plattenteller darunter.
Unzählige male gelaufen. Das Vinyl, wie es Trappatoni
ausdrücken würde, von der Sorte -Ich habe fertig- . Auf
Benefit habe ich damals ungeduldig gewartet, aber
wirklich Klasse war erst Aqualung von 1971. Mein
Favorit im Gesamtprogramm der Jethro Tull.
Alles-in-allem ein tolles Reuisse´und ich bin sicher
es wird irgendwann eine Box mit dem gesamten
Oeuvre der Band geben.
Zumindest eine Hürde wird Waters mühelos überspringen,
das letzte PF-Opus "River" qualitativ zu überbieten, denn das
Teil ging bei mir den Bach runter.
Roger Waters veröffentlicht in kürze seine erste Platte
seit einer gefühlten Ewigkeit. Auf der Web Seite des
US-ROLLING STONE sind ein paar Takte zum "probieren"
anzuhören:
Von TOM PETTY kommen die vier folgenden Alben
nun auch einzeln:
HIGHWAY COMPANION
LAST DJ
SHE´S THE ONE
ECHO
Ab 17.April
Vermutlich wird WILDFLOWERS noch zurückgestellt,
weil es davon eine Special Edition geben soll,
angereichert mit Outtakes u.ä.
http://www.ebay.com/itm/Athena…4be270:g:xjgAAOSwOtdYT14k
Ich kann´s mir ja überlegen......
Debussy ist schön, gab´s die nicht auch mit Cluytens ?
Danke für jeden Tipp !
Der Herzschlag Amerikas, III-SAT Dokumentation von 2013
Ich habe an dieser Stelle nie den Eindruck erwecken wollen, ich sei
in Sachen Country-Musik ein wandelndes Lexikon. Mein Überblick
reicht nur bis zur nächsten Straßenecke. Wie sehr mir ein tieferer
Einblick in diesen ur-amerikanischen Musikstil abgeht, hat gestern
am Abend eine Sendung in 3-SAT demonstriert. Eine hervorragende
Dokumentation über das Leben und der Musik südlich der Mason
Dixon Line. Beeindruckende Bilder von einem Land tiefster Zerrissen=
heit, zwischen Armut und einem Capitol das einzig aus Millionären
besteht, die über die Zukunft dieser Menschen entscheiden. Musik
wie immer in Zeiten der Unterdrückung und Depression, ein Ventil
für die geschundenen Seelen all jener Menschen, die in den USA keine
Perspektive mehr haben. Oder wie der Kommentar es so aufwühlend
formulierte: Wer sich in den Süden begibt, kann nicht glauben das
dieses Land einen -gemeinsamen- Präsidenten wählt. Die heutigen
Outlaws der Country-Musik, blicken nicht neidvoll auf die Künstler
die den Durchbruch geschafft haben. Aber despektierlich. Für die
meisten ist Nashville die Brutstelle einer amerikanischen Musik,
die nur geschaffen wird um Kohle zu scheffeln aber keine Funktion
mehr hat wie der Blues bei den Schwarzen. Dazu gehören auch
Künstler deren Musik ich gerne gehört habe und höre. Der rohe
Country der Gegenwart wird jedenfalls nicht in blank geputzten
Cowboystiefeln gespielt. Wer die Bilder aus Nashville und den
seelenlosen Fassaden ihrer Gebäude im inneren der Stadt
gesehen hat, dem werden diese Impressionen tief berühren.
Eine Stadt die musikalisch spaltet, weil Leute wie Justin Townes
Earle die Musikmaschine dahinter bloß legen. Country Musik so
oberflächlich wie die Schlagerparaden bei uns. Immer wieder
eindrucksvoll waren die Bilder der heutigen Outlaws in den
Wäldern der Appalachen. Unkontrolliert und frei, aber auch
in Armut und Abhängigkeit von Drogen lebend. Eine Schatten=
gesellschaft für die niemand zuständig war und ist. An den
Verhältnissen dieser Menschen hat auch Barak Obama nicht
viel ändern können. Auch daraus ist die heutige TRUMP MANIA
erst möglich geworden. Ein Präsident, am Ende auch durch
den Kongress nur noch zu einer lahmen Ente degradiert.
Die Country-Musik Szene wird sich kreativ regenerieren und solche
Künstler wie Tift Merritt, Nikki Lane, Caitlin Rose und
John Carter Cash Junior (Producer) werden oder haben
längst die Fährte eines Townes van Zandt aufgenommen.
Diese Interpreten werden die Zustände in den USA aufarbeiten
und sich nicht mit der Musikindustrie bis zur Zahnlosigkeit
verbrüdern.
Sich diesen Musikern zu öffnen ist mir mittlerweile
wichtiger, wie den ewig alten Helden Zeilen zu widmen.
Die Sendung stammt von 2013, noch immer hochaktuell.
Witzig - die Klassik-Fraktion schlägt wieder zu ! Nirgendwo
ist so viel verstecktes Wissenspotential wie dort. Zumindest
muss man das annehmen. Die stille Szene im Hintergrund.
Während ich mich mit den alten Klamotten abgebe sind mir
andere Schätze verborgen geblieben. Aber das ist nicht
wirklich ein Problem für mich. Ich kann aus mehreren Genre
Musik genießen, schon jetzt sitze ich am Abend lange und
füttere mein Ohr. So viel Zeit wie für alles notwendig wäre
habe ich nicht. Danke für die Hinweise liebe Leute !
Wenn du es uns empfiehlst wäre es doch interessant zu hören.
Wer soll den Markt überschauen Markus ? Das können nur
die Spezies in den jeweiligen Kategorien. Ich bestimmt nicht.
Bin aber im begierig mich da weiterzubilden.
Platte ist eine Neuauflage und mit etwas über 20 Euro doch
passabel. Digital scheue ich nicht grundsätzlich, das was
rauskommt ist doch entscheidend.
[Blockierte Grafik: https://img.discogs.com/iYiQIP6QTrVrTmvYVz8IeL6lLSI=/fit-in/300x300/filters:strip_icc():format(jpeg):mode_rgb():quality(40)/discogs-images/R-6315101-1416263241-7467.jpeg.jpg]
O.K. Verstanden !
Auch Digital, soll aber topp sein
Bei JPC , aber ich kenne mich da weniger mit aus.
[Blockierte Grafik: https://media2.jpc.de/image/w440/front/0/0760623198217.jpg]
Das klingt logisch Markus, war mir aber nicht bekannt.
Ich dachte an die HARRY BELAFONTE von IMAGE oder
HIFI-EXCLUSIVE, bei der auch dieser Schriftzug (neben
anderen Eigenschaften) fehlte.
PS: Ich hatte mit Herrn Harry Langer (Blackpearls) einige
Zeit einen versierten Ratgeber in Sachen klassischer Musik
und diverser Pressungen.
Wenn ich es nicht falsch auslege, dann gab es immer Dirigenten
die für bestimmte Komponisten das gewisse Händchen hatten,
mitunter auch nicht. 
